《最后一片葉子》歐亨利賞析

時間：2024-05-14 10:10:47

《最后一片葉子》歐亨利賞析

　　《最后一片葉子》是美國作家歐·亨利的作品。該作品描寫一位老畫家為患肺炎而奄奄一息的窮學生畫最后一片常春藤葉的故事。以下是小編整理的《最后一片葉子》歐亨利，希望對大家有所幫助。

　　《最后一片葉子》

　　在華盛頓廣場西邊的一個小區里，街道都橫七豎八地伸展開去，又分裂成一小條一小條的“胡同”。這些“胡同”稀奇古怪地拐著彎子。一條街有時自己本身就交叉了不止一次。有一回一個畫家發現這條街有一種優越性：要是有個收帳的跑到這條街上，來催要顏料、紙張和畫布的錢，他就會突然發現自己兩手空空，原路返回，一文錢的帳也沒有要到！

　　所以，不久之后不少畫家就摸索到這個古色古香的老格林尼治村來，尋求朝北的窗戶、18世紀的尖頂山墻、荷蘭式的閣樓，以及低廉的房租。然后，他們又從第六街買來一些蠟酒杯和一兩只火鍋，這里便成了“藝術區”。

　　蘇和瓊西的畫室設在一所又寬又矮的三層樓磚房的頂樓上。“瓊西”是瓊娜的愛稱。她倆一個來自緬因州，一個是加利福尼亞州人。她們是在第八街的“臺爾蒙尼歌之家”吃份飯時碰到的，她們發現彼此對藝術、生菜色拉和時裝的愛好非常一致，便合租了那間畫室。

　　那是5月里的事。到了11月，一個冷酷的、肉眼看不見的、醫生們叫做“肺炎”的不速之客，在藝術區里悄悄地游蕩，用他冰冷的手指頭這里碰一下那里碰一下。在廣場東頭，這個破壞者明目張膽地踏著大步，一下子就擊倒幾十個受害者，可是在迷宮一樣、狹窄而鋪滿青苔的“胡同”里，他的步伐就慢了下來。

　　肺炎先生不是一個你們心目中行俠仗義的老的紳士。一個身子單薄，被加利福尼亞州的西風刮得沒有血色的弱女子，本來不應該是這個有著紅拳頭的、呼吸急促的老家伙打擊的對象。然而，瓊西卻遭到了打擊；她躺在一張油漆過的鐵床上，一動也不動，凝望著小小的荷蘭式玻璃窗外對面磚房的空墻。

　　一天早晨，那個忙碌的醫生揚了揚他那毛茸茸的灰白色眉毛，把蘇叫到外邊的走廊上。

　　“我看，她的病只有十分之一的恢復希望，”他一面把體溫表里的水銀柱甩下去，一面說，“這一分希望就是她想要活下去的念頭。有些人好像不愿意活下去，喜歡照顧殯儀館的生意，簡直讓整個醫藥界都無能為力。你的朋友斷定自己是不會痊愈的了。她是不是有什么心事呢？”

　　“她——她希望有一天能夠去畫那不勒斯的海灣。”蘇說。

　　“畫畫？——真是瞎扯！她腦子里有沒有什么值得她想了又想的事——比如說，一個男人？”

　　“男人？”蘇像吹口琴似的扯著嗓子說，“男人難道值得——不，醫生，沒有這樣的事。”

　　“能達到的全部力量去治療她。可要是我的病人開始算計會有多少輛馬車送她出喪，我就得把治療的效果減掉百分之五十。只要你能想法讓她對冬季大衣袖子的時新式樣感到興趣而提出一兩個問題，那我可以向你保證把醫好她的機會從十分之一提高到五分之一。””“醫生走后，蘇走進工作室里，把一條日本餐巾哭成一團濕。后來她手里拿著畫板，裝做精神抖擻的樣子走進瓊西的屋子，嘴里吹著爵士音樂調子。

　　瓊西躺著，臉朝著窗口，被子底下的身體紋絲不動。蘇以為她睡著了，趕忙停止吹口哨。

　　她架好畫板，開始給雜志里的故事畫一張鋼筆插圖。年輕的畫家為了鋪平通向藝術的道路，不得不給雜志里的故事畫插圖，而這些故事又是年輕的作家為了鋪平通向文學的道路而不得不寫的。

　　蘇正在給故事主人公，一個愛達荷州牧人的身上，畫上一條馬匹展覽會穿的時髦馬褲和一片單眼鏡時，忽然聽到一個重復了幾次的低微的聲音。她快步走到床邊。

　　瓊西的眼睛睜得很大。她望著窗外，數著……倒過來數。

　　“12，”她數道，歇了一會又說，“11，”然后是“10，”和“9”，接著幾乎同時數著“8”和“7”。

　　蘇關切地看了看窗外。那兒有什么可數的呢？只見一個空蕩陰暗的院子，20英尺以外還有一所磚房的空墻。一棵老極了的長春藤，枯萎的根糾結在一塊，枝干攀在磚墻的半腰上。秋天的寒風把藤上的葉子差不多全都吹掉了，幾乎只有光禿的枝條還纏附在剝落的磚塊上。

　　“什么呀，親愛的？”蘇問道。

　　“6，”瓊西幾乎用耳語低聲說道，“它們現在越落越快了。三天前還有差不多一百片。我數得頭都疼了。但是現在好數了。又掉了一片。只剩下五片了。”

　　“五片什么呀，親愛的。告訴你的蘇娣吧。”

　　“葉子。長春藤上的。等到最后一片葉子掉下來，我也就該去了。這件事我三天前就知道了。難道醫生沒有告訴你？”

　　“哼，我從來沒聽過這種傻話，”蘇十分不以為然地說，“那些破長春藤葉子和你的病好不好有什么關系？你以前不是很喜歡這棵樹嗎？你這個淘氣孩子。不要說傻話了。瞧，醫生今天早晨還告訴我，說你迅速痊愈的機會是，——讓我一字不改地照他的話說吧——他說有九成把握。噢，那簡直和我們在紐約坐電車或者走過一座新樓房的把握一樣大。喝點湯吧，讓蘇娣去畫她的畫，好把它賣給編輯先生，換了錢來給她的病孩子買點紅葡萄酒，再給她自己買點豬排解解饞。”

　　“你不用買酒了，”瓊西的眼睛直盯著窗外說道，“又落了一片。不，我不想喝湯。只剩下四片了。我想在天黑以前等著看那最后一片葉子掉下去。然后我也要去了。”

　　“瓊西，親愛的，”蘇俯著身子對她說，“你答應我閉上眼睛，不要瞧窗外，等我畫完，行嗎？明天我非得交出這些插圖。我需要光線，否則我就拉下窗簾了。”“你不能到那間屋子里去畫嗎？”瓊西冷冷地問道。

　　“我愿意呆在你跟前，”蘇說，“再說，我也不想讓你老看著那些討厭的長春藤葉子。”

　　“你一畫完就叫我，”瓊西說著，便閉上了眼睛。她臉色蒼白，一動不動地躺在床上，就像是座橫倒在地上的雕像。“因為我想看那最后一片葉子掉下來，我等得不耐煩了，也想得不耐煩了。我想擺脫一切，飄下去，飄下去，像一片可憐的疲倦了的葉子那樣。”

　　“你睡一會吧，”蘇說道，“我得下樓把貝爾門叫上來，給我當那個隱居的老礦工的模特兒。我一會兒就回來的。不要動，等我回來。”

　　老貝爾門是住在她們這座樓房底層的一個畫家。他年過60，有一把像米開朗琪羅的摩西雕像那樣的大胡子，這胡子長在一個像半人半獸的森林之神的頭顱上，又鬈曲地飄拂在小鬼似的身軀上。貝爾門是個失敗的畫家。他操了四十年的畫筆，還遠沒有摸著藝術女神的衣裙。他老是說就要畫他的那幅杰作了，可是直到現在他還沒有動筆。幾年來，他除了偶爾畫點商業廣告之類的玩意兒以外，什么也沒有畫過。他給藝術區里窮得雇不起職業模特兒的年輕畫家們當模特兒，掙一點錢。他喝酒毫無節制，還時常提起他要畫的那幅杰作。除此以外，他是一個火氣十足的小老頭子，十分瞧不起別人的溫情，卻認為自己是專門保護樓上畫室里那兩個年輕女畫家的一只看家狗。

　　蘇在樓下他那間光線黯淡的斗室里找到了嘴里酒氣撲鼻的貝爾門。一幅空白的畫布繃在個畫架上，擺在屋角里，等待那幅杰作已經25年了，可是連一根線條還沒等著。蘇把瓊西的胡思亂想告訴了他，還說她害怕瓊西自個兒瘦小柔弱得像一片葉子一樣，對這個世界的留戀越來越微弱，恐怕真會離世飄走了。

　　老貝爾門兩只發紅的眼睛顯然在迎風流淚，他十分輕蔑地嗤笑這種傻呆的胡思亂想。

　　“什么，”他喊道，“世界上真會有人蠢到因為那些該死的長春藤葉子落掉就想死？我從來沒有聽說過這種怪事。不，我才不給你那隱居的礦工糊涂蟲當模特兒呢。你干嗎讓她胡思亂想？唉，可憐的瓊西小姐。”

　　“她病得很厲害很虛弱，”蘇說，“發高燒發得她神經昏亂，滿腦子都是古怪想法。好，貝爾門先生，你不愿意給我當模特兒，就拉倒，我看你是個討厭的老——老羅唆鬼。”

　　“你簡直太婆婆媽媽了！”貝爾門喊道，“誰說我不愿意當模特兒？走，我和你一塊去。我不是講了半天愿意給你當模特兒嗎？老天爺，瓊西小姐這么好的姑娘真不應該躺在這種地方生病。總有一天我要畫一幅杰作，我們就可以都搬出去了。一定的！”

　　他們上樓以后，瓊西正睡著覺。蘇把窗簾拉下，一直遮住窗臺，做手勢叫貝爾門到隔壁屋子里去。他們在那里提心吊膽地瞅著窗外那棵長春藤。后來他們默默無言，彼此對望了一會。寒冷的雨夾雜著雪花不停地下著。貝爾門穿著他的舊的藍襯衣，坐在一把翻過來充當巖石的鐵壺上，扮作隱居的礦工。

　　第二天早晨，蘇只睡了一個小時的覺，醒來了，她看見瓊西無神的眼睛睜得大大地注視拉下的綠窗簾。

　　“把窗簾拉起來，我要看看。”她低聲地命令道。

　　蘇疲倦地照辦了。

　　然而，看呀！經過了漫長一夜的風吹雨打，在磚墻上還掛著一片藤葉。它是長春藤上最后的一片葉子了。靠近莖部仍然是深綠色，可是鋸齒形的葉子邊緣已經枯萎發黃，它傲然掛在一根離地二十多英尺的藤枝上。

　　“這是最后一片葉子。”瓊西說道，“我以為它昨晚一定會落掉的。我聽見風聲的。今天它一定會落掉，我也會死的。”

　　“哎呀，哎呀，”蘇把疲乏的臉龐挨近枕頭邊上對她說，“你不肯為自己著想，也得為我想想啊。我可怎么辦呢？”

　　可是瓊西不回答。當一個靈魂正在準備走上那神秘的、遙遠的死亡之途時，她是世界上最寂寞的人了。那些把她和友誼及大地聯結起來的關系逐漸消失以后，她那個狂想越來越強烈了。

　　白天總算過去了，甚至在暮色中她們還能看見那片孤零零的藤葉仍緊緊地依附在靠墻的枝上。后來，夜的到臨帶來了呼嘯的北風，雨點不停地拍打著窗子，雨水從低垂的荷蘭式屋檐上流瀉下來。

　　天剛蒙蒙亮，瓊西就毫不留情地吩咐拉起窗簾來。

　　那片藤葉仍然在那里。

　　瓊西躺著對它看了許久。然后她招呼正在煤氣爐上給她煮雞湯的蘇。

　　“我是一個壞女孩子，蘇娣，”瓊西說，“天意讓那片最后的藤葉留在那里，證明我是多么壞。想死是有罪過的。你現在就給我拿點雞湯來，再拿點摻葡萄酒的牛奶來，再——不，先給我一面小鏡子，再把枕頭墊墊高，我要坐起來看你做飯。”

　　過了一個鐘頭，她說道：“蘇娣，我希望有一天能去畫那不勒斯的海灣。”

　　下午醫生來了，他走的時候，蘇找了個借口跑到走廊上。

　　“有五成希望。”醫生一面說，一面把蘇細瘦的顫抖的手握在自己的手里，“好好護理你會成功的。現在我得去看樓下另一個病人。他的名字叫貝爾門——聽說也是個畫家。也是肺炎。他年紀太大，身體又弱，病勢很重。他是治不好的了；今天要把他送到醫院里，讓他更舒服一點。”

　　第二天，醫生對蘇說：“她已經脫離危險，你成功了。現在只剩下營養和護理了。”

　　下午蘇跑到瓊西的床前，瓊西正躺著，安詳地編織著一條毫無用處的深藍色毛線披肩。蘇用一只胳臂連枕頭帶人一把抱住了她。

　　“我有件事要告訴你，小家伙，”她說，“貝爾門先生今天在醫院里患肺炎去世了。他只病了兩天。頭一天早晨，門房發現他在樓下自己那間房里痛得動彈不了。他的鞋子和衣服全都濕透了，凍涼冰涼的。他們搞不清楚在那個凄風苦雨的夜晚，他究竟到哪里去了。后來他們發現了一盞沒有熄滅的燈籠，一把挪動過地方的梯子，幾支扔得滿地的畫筆，還有一塊調色板，上面涂抹著綠色和黃色的顏料，還有——親愛的，瞧瞧窗子外面，瞧瞧墻上那最后一片藤葉。難道你沒有想過，為什么風刮得那樣厲害，它卻從來不搖一搖、動一動呢？唉，親愛的，這片葉子才是貝爾門的杰作——就是在最后一片葉子掉下來的晚上，他把它畫在那里的。”

　　簡介

　　《最后一片葉子》描寫的是華盛頓貧民窟的兩個年青的畫家蘇和瓊西同她們的鄰居貝爾曼之間發生的故事。瓊西在寒冷的十一月患上了嚴重的肺炎，并且其病情越來越重。作為畫家的她，將生命的希望寄托在窗外最后一片藤葉上，以為藤葉落下之時，就是她生命結束之時。于是，她失去了活下去的勇氣和信念。作為她的朋友蘇很傷心，便將瓊西的想法告訴了老畫家貝爾曼，這個老畫家是個脾氣火爆，愛取笑人、終日與酒為伴的人。畫了近四十年的畫，一事無成，每天都說要創作出一篇驚世之作，卻始終只是空談。但是他對這兩位年青的畫家卻是照顧有加。他聽到了此事后，便罵了一通，但仍無計可施。

　　然而令人驚奇的事發生了：盡管屋外的風刮得那樣厲害，而鋸齒形的葉子邊緣已經枯萎發黃，但它仍然長在高高的藤枝上。瓊西看到最后一片葉子仍然掛在樹上，葉子經過凜冽的寒風依然可以存留下來，自己為什么不能？于是又重拾生的信念，頑強地活了下來。可是故事并不是到此就結束了，真相才剛剛打開：原來是年過六旬的貝爾曼，在一個風雨交加的夜晚，為了畫上最后一片藤葉，因著涼，染上了肺炎。在他生命的最后時刻，他終于完成了令人震撼的杰作。

　　創作背景

　　人文背景

　　19世紀末20世紀初，美國社會處于歷史大變動時期，1861年至1865年的美國南北內戰，最終推翻了殘酷落后的黑人奴隸制度。1873年7月，林肯闡述了一個理想政府的三條原則，即民治、民有、民享。美國國會還曾為此于1868年和1870年分別頒布了其憲法的第四和第五修正案，所有這些舉措都極大地鼓舞了民心，在當時的人們眼中，美國好像真成了一個人人平等、博愛而又自由的理想國度。

　　經濟上，壟斷資本主義逐漸形成,現代工業社會在飛速發展，電報通訊網絡在美國全國廣泛建立，電話、計算器、打字機、和現金出納機也開始出現于商務往來之中。愛迪生發明白熾燈，并帶動了社會上更多的發明創造。這些都在很大程度上擴大了生產規模，極大地推動了社會生產力的發展。

　　交通方面，從1903年懷特兄弟成功試飛第一架飛機，到1918年，美國正式成為一個汽車王國。在內戰即將結束的時候，美國就已經擁有萬公里的鐵路線，而短短7年之后，這個數字又翻了一番，1920年，美國共修建鐵路36萬公里，交通上的便利極大地促進了當時美國社會經濟的發展，而且這種四通八達的交通把整個國家緊密地聯接起來了。

　　農業方面，大規模的農場出現和一些新型農機的發明，使得生產效率提高了，農業生產產量也翻了幾番。如在1860至1910期間，世界市場上出售的玉米和谷物，有一半就是美國生產的。農業的大發展及生產效率的提高，就使農業勞動力得以順利地向其它行業轉移，這為工商業的發展提供了源源不斷的血液。

　　1860年，美國工業生產處于世界第四位。到1892年，美國工業產值已經躍居世界第一，其間，美國的社會總產值翻了五番。這一切都極大地促進了美國城市的迅速發展，使得美國從一個以農村和農業為主的國家變成了一個以城市和工業為主的國家。

　　到1920年，美國已經有一半的人口生活在城市中，這就是人們通常所說的美國的城市化。城市的發展成為一種無法限制和不可逆轉的趨勢，不斷增長的城市人口大多數蝸居在廉價的出租房里，美國是世界上“貧富間鴻溝最深的國家之一。美國社會的快速發展造成資本的集中和社會底層人民的貧困，而中下層人民的大量破產以及失業大軍的不斷擴大，都導致了美國社會的階級矛盾不斷尖銳化和表面化。因此，廣大的美國民眾對所謂“民主”社會產生了懷疑和失望，他們曾為消滅蓄奴制而進行了流血戰爭，本以為消滅了蓄奴制，美國就會成為世界上最民主的國家。但事實遠非如此，美國不但沒有成為人人享有民主、自由、幸福權利的天堂，而且成了世界上貧富鴻溝最深的國家之一。

　　個人經歷

　　歐·亨利原名威廉·西德尼·波特，一生歷盡艱辛坎坷。

　　1862年9月11日，生于美國北卡羅來納州格林斯波羅鎮一個醫生家庭之中，母親在他三歲的時候去世。后來歐·亨利先后寄宿在祖母和姑媽家，在她們的監護下長大并接受教育。由于生活所迫，15歲時到他叔叔的藥店當學徒，五年后積勞成疾。為了改善身體狀況，也為了再尋找新的工作，他遠離家鄉，到西部德克薩斯州的一個牧場工作，兩年的牧場生活，使他接觸到一種粗獷豪放、清新自然、坦蕩真純與東部都市不一樣的生活，也感受到了在開發西部過程中的各種人性和社會矛盾。

　　1884年以后，迫于生計，他不斷變換工作，曾做過會計員、新聞記者、土地辦事員、銀行出納員，然而，就在歐·亨利任銀行出納員期間，厄運降臨，由于銀行短缺了一筆現金，他被指控盜用了公款，為避免審訊，他憤然出走避難，到中南美洲流浪了幾年。1897年，得到妻子病危的消息，他冒險回到家里，后又得到聽候傳訊，被判五年監禁。由于歐·亨利具有藥劑師執照，他在監獄中被分配到醫務室工作，工作之余就寫些短篇小說，寄往在當時頗有影響的《麥克呂爾》雜志發表，掙點稿酬貼補女兒的生活費用，當時他用筆名歐·亨利，“歐亨利”本是監獄中一本法國藥典作者的名字。三年后，由于波特在獄中的良好表現提前獲釋。

　　出獄后的歐·亨利，遷居紐約，專門從事寫作。在歐·亨利創作力最旺盛的時候，經濟上的窮困潦倒加上自己酗酒，使得他的健康狀況急劇惡化。

　　長期生活在社會下層的歐·亨利，過著顛沛流離、窮困潦倒的生活，接觸過形形色色的人物，對種種人生及社會矛盾都有切身體會，這些都為他的短篇小說創作積累了豐富的創作素材。

　　作品創作

　　18世紀末19世紀初，美國社會生活方面的發展變化，對本國文學產生了深刻的影響，南北戰爭以前的文學，由于受資本主義民主、博愛、自由等理想的鼓舞，作家們大多用浪漫主義手法進行文學創作。而在年南北之戰后，由于生活理想的破滅，作家們大多轉以現實主義手法來表現時代社會生活，歐·亨利就是這些理想破滅的作家中的一個。

　　1900年到1920年期間，是美國歷史發展的黃金時期。歐·亨利的大部分素材來自其在紐約所接觸的各層人士及所見所聞。他在作品中生動刻畫了社會各個階層的世態人情，留下了那個時代美國社會大動蕩、大變遷的深刻烙印。他的整個創作，都在揭露社會生活的不公平、不合理、不正常和同情下層社會人民悲慘命運，但歌頌人性美，是歐·亨利文學創作的主流，表現了作家對人性理想的執著追求。特別是著力挖掘和贊美小人物的偉大人格和高尚品德，塑造個性鮮明的人性基督形象，展示他們向往人性世界的美好愿望。這樣的作品基調契合了當時美國社會總體上呈上升趨勢的景象，反映了普通民眾雖際遇叵測卻不乏信心和希望。

　　歐亨利最多的小說題材是有關美國城市生活的篇目，而其中最負盛名的故事大都發生在紐約的大街小巷，這類題材的小說與西部題材小說相比，大多灰暗、陰郁，充滿城市生活的無奈與辛酸。歐·亨利對于美國下層的社會生活是非常熟悉的，一生的艱難坎坷，使他深切地感受了底層社會的痛苦與不幸，也看透了美國豺狼社會的罪惡本質。

　　歐亨利是個人道主義者，在此類城市題材的作品中，除了對普通小人物的關注和同情之外，也描寫了城市中的上流社會，特別是揭露社會上那些利欲熏心、爾虞我詐、巧取豪奪、坑蒙拐騙的“上流人物”的丑惡行徑，騙子、強盜及資產者的道貌岸然，肆無忌憚的買賣官爵的現象，展現社會生活的不公平、不合理、不正常。

　　生活在社會底層的歐·亨利，一生困頓，只有最后10年才在紐約定居，平時他所接觸的也多是社會底層的小人物，所以，這些小人物也就成為他小說的主體部分，其作品中充滿了各色各樣的小人物形象工人、女店員、商人、小業主、公司或其他機構的小職員、窮藝術家，小官吏、街頭流浪漢等。但正是這千千萬萬個小人物，構成了整個社會的基礎。例如，《最后一片葉子》中崇高的老畫家貝爾曼。歐·亨利懷著對“小人物”命運的深切同情，以幽默的筆觸，描寫他們生活的不幸，在社會下層平民的悲劇人生中發掘真善美，捕捉不幸人們靈魂上的亮點，讓人性之花在夾縫中綻放。

　　《最后一片葉子》的故事的場景是紐約市的格林尼治藝術家聚居區。百年來，那里已然從身處窘境的文人聚居區發展為舉世聞名的藝術中心和旅游勝地。因此，從歐·亨利的創作時代即可獲得主人公的生存狀況，他們是那許許多多不成名藝術家的代表，他們夢想著改變現狀。

　　人物介紹

　　瓊西

　　“瓊西”是喬安娜的昵稱，瓊西來自加利福尼亞。女孩瓊西被“肺炎”襲擊，病臥在床。瓊西的朋友“蘇”義無反顧地照料著她。當瓊西聽到醫生的幾近絕望的診斷時，“蘇”傷心至極。因為醫生說瓊西痊愈的希望就在于她自己求生的欲望。

　　瓊西的夢想，是能活下來，希望有一天能夠去畫那不勒斯的海灣，這是作為一個畫家的心愿。因此，蘇編造了善意的謊言，可是她卻發現瓊西在失望地數著常春藤上為數不多的葉子，并絕望地認為，當最后一片葉子凋零之時，自己也就離開了世間。蘇聽后萬分悲痛，她勸說著使瓊西入睡。繼而忍痛進行創作，賺取瓊西的醫療費及營養費。

　　貝爾曼

　　貝爾曼是一位60多歲的老畫家，老貝爾曼一直把自己當做著“蘇”、瓊西兩位姑娘的守護神。他是一個靠著給窮畫家做模特和畫點商業廣告賺取生活費的老頭，雖然酗酒，但卻一直有著一個信念，那就是完成他那還沒開工的杰作，從而成為一個成功的作家。貝爾曼患了肺炎，他頂風冒雨在墻上為瓊西畫上了珍貴的最后一片葉子，他的偉大與執著永遠地濃縮在一片常春藤葉子里。

　　主題思想

　　《最后一片葉子》的主題思想：人性的真、善、美。

　　在《最后一片長春藤葉》文本中，身處艱難困苦環境中的小人物，在生活的重壓下，仍能對他人表現出真誠的友愛，做出難能可貴的犧牲。作品描寫一個窮女畫家瓊西得了肺炎，生命危在旦夕，她把生存的希望寄托于窗外一棵常春藤樹的最后一片葉子——“只剩下四片了。‘我’希望在天黑之前看到最后的藤葉飄落下來。那時候‘我’也該去了。”為了幫助瓊西戰勝病魔，打消她因長春藤葉的凋落而想死的“胡思亂想”，老畫家貝爾曼，一個在社會底層掙扎了一輩子的貧困潦倒、落魄失意的小人物，為了挽救瓊西的生命，在一個凄風苦雨的夜晚，爬到磚墻高處畫了一片永不凋零的長春藤葉，給了瓊西“生”的意志，新的生命。而貝爾曼老人卻因著涼而染上嚴重的染肺炎去世了，他用自己的生命創作了一生中最杰出的作品。小說末尾，作家感嘆“親愛的，這片葉子才是貝爾曼的杰作——就是在最后一片葉子掉下來的晚上，他把它畫在那里的”最后一片常春藤葉已經不是普通的葉子了，它更像是一面鏡子，從中映照出貝爾曼老人的善良靈魂，及其偉大的精神光芒。

　　《最后一片葉子》就是一篇充滿人性之美的文章，瓊西和蘇的友誼、貝爾曼的犧牲精神以及最后一片葉子所蘊涵的深遠意義無一不在提醒人們盡管生活如此艱辛，卻有一種力量在支持著人們不斷向前，去改變現狀并追求美好的明天，那就是人性的真、善、美。

　　文本中對瓊西和蘇的友誼并未很多筆墨，但從作者在細節上生動、細膩的刻畫不難看出兩位姑娘之間的真摯友誼。首先她們志趣相投，對藝術、生活共同的追求使她們走到一起，她們“發現彼此對藝術、食品和時裝的愛好非常一致，便合租了那間畫室”；更為重要的是，當瓊西患上肺炎時，蘇對她的關心和照顧。當醫生告訴蘇，瓊西的生存幾率只有十分之一后，她“把一條餐巾哭得一團濕”，而后卻裝作精神抖擻的樣子走進瓊西的屋子，告訴瓊西“醫生說你迅速痊愈的幾率是，讓我想想他是怎么說的——他說有九成幾率。”蘇自己承受痛苦而不把真相告訴朋友，是為了讓瓊西能以樂觀的態度與病魔作斗爭。此外，瓊西的飲食起居也完全由蘇照顧。

　　如果說瓊西和蘇是溫暖的火苗，那貝爾曼的自我犧牲就是熊熊燃燒的烈火，令人震撼、熱血沸騰。文本中鮮有對貝爾曼的正面描寫，僅寥寥幾筆，一個生活在社會底層、60多歲、長相不出眾、身材瘦小且藝術生涯不得志的老頭便躍然于眼前。正是這樣一位老人，當聽到瓊西身患肺炎、認為自己的生命如冬天的常春藤葉般搖搖欲墜時，他暗自決定為她畫一片永不凋零的藤葉。于是，在那個風雪交加的夜晚，老畫家不畏嚴寒，畫出了他的第一幅也是最后一幅杰作。而為了最后的杰作，貝爾曼獻出了自己的生命；但貝爾曼是成功的，因為他的犧牲，年輕的瓊西活了下來。犧牲自己、挽救別人，這是怎樣的一種人性的善。文本并未對貝爾曼畫藤葉進行直接描寫，卻在最后定格為“一盞沒有熄滅的燈籠，一把挪動過地方的梯子，幾只扔得滿地的畫筆，還有一塊調色板，上面涂抹著綠色和黃色的顏料，”這些物體安靜地擺放著，除了貝爾曼死后給人們留下的悲傷和寂寞，歐·亨利似乎在向人們傳達著這種自我犧牲精神，他讓這種犧牲挽救了瓊西的生命。

　　寫作風格

　　語言幽默詼諧

　　敘述的幽默調侃是歐·亨利小說的藝術特點。歐·亨利細致地勾畫了貝爾曼，對其外貌的描寫充滿了幽默與諷刺。他的絡腮胡子一直蓄到了胸膛那，這馬上會讓讀者聯系到風度翩翩、極具有藝術家之氣質。再加上他已經六十多歲，可以想像得到這個人在藝術上肯定是極有造詣的。然而，作者接下來的一句話立刻把讀者從想像中拉到了現實：他只是長得像真正的藝術家外，事實上，他在藝術上一事無成。四十多年了，卻沒有一幅像樣的畫。他僅靠給年輕畫家當模特維持生計。除此之外，他還是個脾氣暴躁、愛酗酒的老頭，還愛攻擊別人的痛處。這樣的一個人，頓時令讀者對他的好感全無。隨后作者偏偏又加了一句“他自認為是住在他樓上這兩位年輕畫家的‘看門狗’”。這很讓我覺得好笑。他自己都這樣了，但是卻對兩位年輕的畫家很和藹，這可能是他所有性格中唯一那么一點點的優點吧。這一點也與最后他為救瓊西犧牲自己的事跡打下了伏筆。

　　歐·亨利式的結尾

　　“歐·亨利式的結尾”是在情節的慣常流動中，在人們已經可以預料結局時，頓生偶發性的變化。人物行為、關系、命運，突然走向另外的軌跡，別開生面，另讀者甚感意外。但只要仔細平味這個意外結尾，人們總是不能不承認自身對生活的特殊狀態所知甚少，對情節的紛紜變化好納入常規。

　　《最后一片葉子》的結尾，作者筆鋒一轉，完全顛覆讀者的假想，原來以為要死的人活了，所有人都認為不可能有絕世之作的老畫家卻畫出了，激發垂死之人強烈求生欲望的神圣作品。作者用這樣出乎意料的結尾來贊美了窮藝術家之間真誠的友誼，突出地刻劃了一個舍己為人，以自己的生命創作出畢生“最后的杰作”的老畫家形象。

　　作者簡介

　　歐·亨利（O.Henry）原名威廉·錫德尼·波特（William Sydney Porter），是美國最著名的短篇小說家之一，曾被譽為曼哈頓桂冠散文作家和美國現代短篇小說之父。

　　1862年歐·亨利出生于美國北卡羅來納州格林斯波羅鎮一個醫師家庭。他的一生富于傳奇性，15歲起就在叔父的藥房當學徒，20歲到德克薩斯州一牧場放牛。1884年后，他做過會計員、土地局辦事員、新聞記者、銀行出納員。另外，他還辦過一份名為《滾石》（The Rolling Stone）的幽默周刊。1887年，歐·亨利結婚并生了一個女兒。1899年，他第一次署名“歐·亨利”發表短篇小說。

　　1901年，在紐約專門從事寫作。1907年，歐·亨利再婚。1910年6月5日在紐約病逝，年僅48歲。

　　《最后一片葉子》歐亨利教案

　　教學設想：

　　《最后一片葉子》作為歐·亨利的代表作，充分體現了這位“世界短篇小說之王”的創作特色。文中作者著力挖掘和贊美小人物的偉大人格和高尚品德，展示他們向往人性世界的美好愿望。學習本文應引導學生在二個方面有所收獲：一是感受文中通過任務言行所傳達的人性光芒，在思想上進一步激起對真善美的向往與追求；二是鑒賞作品的藝術特色，在精神上獲得審美愉悅與享受。

　　教學目標：

　　1、理清故事情節，分析人物形象

　　2、鑒賞作品的藝術特色，提高學生小說鑒賞能力和作文構思水平。

　　3、感受人物的精神品質，提升自己的思想境界

　　教學重點：在鑒賞中讓學生的心靈受到深層次地觸動

　　教學難點：理解并分析作品從哪些方面增強了藝術感染力

　　教學方法：導讀、啟發、討論法

　　教學準備：要求學生課前預讀小說，梳理其情節，對人物形成初步認識。

　　課型：

　　課內自讀課

　　課時：

　　一課時

　　教學過程：

　　一、導入新課

　　史鐵生的小說《命若琴弦》。故事講一個瞎子樂師，他的師傅在臨死前告訴他：你只有彈斷一千根弦以后才可以打開琴槽里的藥方，然后可以看見世界。一千根彈斷時，他已經老了，他打開琴槽，別人卻告訴他，那紙上什么都沒寫。然后，他又去騙他的瞎子徒弟：我記錯了，師傅跟我說是1200根，我已經不行了，你還年輕，你只要彈斷1200根琴弦，你就可以用這藥方去買藥以看見這世界。

　　結論：善意的謊言播種希望，希望支撐生命。

　　一個關于愛與希望的故事——《最后一片葉子》

　　二、復習有關歐·亨利的文學常識

　　要點：美國杰出的小說家，美國生活幽默的百科全書，“世界三大短篇小說之王”之一。

　　三、概述故事情節，明確小說中的人物、人物之間的關系及小說的情節線索，確立一個主要人物。

　　人物：瓊西、蘇、貝爾門主要人物：貝爾門

　　情節線索：最后一片樹葉

　　四、讓學生就自己感受最深的地方談談自己的理解與感悟，以突出作品所體現的人性美。

　　方法：通過把握故事情節，挖掘人物身上的閃光點。

　　貝爾門：善良、博愛、具有獻身精神，“最后一片葉子”融進了他的愛、善和寶貴的生命。

　　蘇：有愛心、重感情、善良。

　　五、文學鑒賞