美術教案

時間：2022-07-17 11:27:23 美術教案我要投稿

實用的美術教案范文合集10篇

　　在教學工作者開展教學活動前，總不可避免地需要編寫教案，教案有助于順利而有效地開展教學活動。那么什么樣的教案才是好的呢？下面是小編收集整理的美術教案10篇，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。

實用的美術教案范文合集10篇

美術教案篇1

　　【教學目標】

　　1、了解迷彩服的特點與作用，學習制作方法，讓學生學會畫并剪的方式，讓動物們穿上漂亮又具有保護

　　作用的迷彩服。

　　2、認識那些穿著很有特色迷彩服的動物，讓學生知道穿上這衣服的重要性。通過欣賞與觀看教師的演示，

　　學習基本的制作方法，最后完成自己喜歡的作品。

　　3、通過學習讓大家知道動物是地球上的“居民”，是我們人類的好朋友，如果保護不了他們，就保護不了我們自己，培養學生保護自然，愛護動物的意識。

　　【教學重點】

　　學會給動物“穿上”漂亮又具有保護作用的迷彩服，并剪下來。

　　【教學難點】

　　用點、線、面等不規則的色彩，給自己喜歡的動物穿上合理的迷彩服。

　　【教學時間】1課時

　　【教具準備】

　　課件、范畫、展示欄、雙面膠等

　　【學具準備】

　　彩色筆(水彩筆或油畫棒等) 剪刀

　　【教學過程】

　　一、導入:

　　1、(展示教師穿迷彩服的照片)激發興趣。

　　2、 (展示各種兵種的迷彩服照片)了解迷彩服的作用：不同色彩的迷彩服適用于不同的環境這樣才能更有效的保護自己,消滅敵人。

　　3、出示課題《迷彩服》

　　二、教授新課

　　1、(出示課件:展示各種動物圖片)

　　以“點” “線” “面” “點、線、面”等為主進行裝飾的各種動物圖片。 2、制作方法: （1）學生討論。

　　（2）教師總結：a、先畫出你喜歡的動物外形b、設計迷彩服圖案并上色c、沿著動物外形剪下來。（3）師展示松鼠范畫的基本畫法。

　　3、欣賞學生制作迷彩服的作品，拓寬學生思路，激發學生興趣。

　　三、學生創作,教師指導

　　1、提出“動物界迷彩服設計大賽”及大賽要求；畫好的作品貼在展示欄上；評出一、二、三名。

　　2、學生在音樂聲中創作，教師巡視并指導。四、作業展評

　　四、

　　1、學生投票產生一、二、三名。

　　2、學生評價，師總結并評出“最佳評委獎”。

　　3、頒獎。

　　五、拓展

　　1、（欣賞動物圖片）看到這么多可愛的動物們，更加激發我們要愛護并保護動物，怎樣去做了？最基本從愛護環境做起，保護好它們的家園。我們從現在就開始行動吧！

　　2、最后（欣賞迷彩的圖案在生活中運用的圖片），迷彩服的圖案在生活中的使用也很廣泛，今天大家都學會了設計、制作迷彩服，有興趣的同學回去后，平時在生活中就可以運用上。

美術教案篇2

　　教學目的：

　　1、引導學生回憶對稱形狀，色彩絢麗的昆蟲，并能把自己認識的最美麗的昆蟲憑記憶畫出來。

　　2、同時培養學生熱愛大自然的情感，激發學生勇于觀察探索科學的能力。美術教案－：《我眼中的昆蟲》

　　教學重點：啟發學生回憶昆蟲的外形特征。美術教案－：《我眼中的昆蟲》

　　教學難點：昆蟲花紋顏色的對稱搭配。

　　教具準備：自制、昆蟲標本、作畫工具一套。

　　學具準備：收集的昆蟲資料、彩筆、油畫棒。

　　教學過程：

　　一、導入

　　上課之前，老師首先給大家看樣東西：（師展示蝴蝶標本），好看嗎？這是二年級的小同學自己制作的昆蟲標本。說到昆蟲，它可是個大家族。早在三億五千萬年前它就是地球上種類最多的一種動物了。不管是在寒冷的南極、北極，還是炎熱干旱的沙漠、赤道，不管在水里，土壤里，草地上，石縫中到處都有它們的痕跡。它----就在我們的身邊。今天這節美術課，老師將繼續帶領大家進入神奇美麗的昆蟲世界，去觀察了解這些可愛的小生靈。

　　二、講授新課

　　1、交流：首先請同學們想一想、說一說，你都認識哪些昆蟲？

　　（請學生將各收集的昆蟲資料拿出來交流分享）

　　概括（教師結合標本進行）：大家說得可真棒，這些昆蟲不管怎樣變化多端，但通常都分為頭、胸、腹三個部分，頭上有一對觸角，胸部有三對足，兩對翅膀，形狀各異，色彩豐富。

　　2、欣賞：今天老師還為大家準備了一些漂亮的昆蟲圖片，下面我們一起來欣賞一下，希望同學們在看的過程中，要認真仔細，最少記下一種昆蟲身體的形狀、圖案和顏色等特征。觀看過程中可以討論交流。（播放配樂朗誦昆蟲。）

　　3、講解示范作畫步驟：

　　A、構思：選擇自己熟悉喜愛的昆蟲。

　　B、起稿：構圖要飽滿，直接用黑彩筆畫，如果畫錯則用修改添加法進行巧妙掩蓋。

　　C、裝飾：在昆蟲身上添加圖案花紋，注意兩邊對稱。用學過的線和基本形來裝飾。

　　D、涂色：色彩要鮮艷，多用對比色。涂背景色時可多用近似色豐富畫面層次。

　　三、學生作畫，教師巡回輔導

　　教師在巡視過程中，對勇于創新、大膽作畫的同學予以表揚。提醒學生活學活用，多運用以前學過的知識進行創作。鼓勵學生畫出和別人不一樣的美麗的昆蟲來。

　　四、作業展評：《我眼中的昆蟲》畫展

　　讓學生自己進行評價，選出最美的昆蟲作業。教師引導學生從構圖、色彩、創意等方面進行評價，盡量肯定每一個學生的優點。

　　五、課堂小結

　　看了同學們畫了這么多美麗的昆蟲，老師心里真開心。昆蟲和我們生活在一起，有的是益蟲，如：蜻蜒、蜜蜂、七星飄蟲等，我們要保護它。有的雖然是害蟲，如：蒼蠅、蚊子，但它們也為科學家們的科學研究提供了幫助。老師希望大家在課后多去觀察了解這些昆蟲，并且把你們在生活中觀察到的美的東西用畫筆把它記錄下來。

美術教案篇3

　　教學目標：

　　1、欣賞作品中的鮮明風格，感受畫家在作品中所表現出的線條及造型美。

　　2、能嘗試上述表現手法畫出自己喜歡的動物。

　　教學重點：感受作品的線條美和造型美。

　　教學難點：繪畫的表現手法。

　　教學準備：

　　1、國畫繪畫工具和材料。

　　2、幼兒用書《可愛的小狗》。

　　教學過程：

　　1、通過"福娃"認識畫家的姓名。出示"福娃"并提問：

　　師：小朋友認識它們嗎？

　　師：你們知道這些"福娃"是誰設計的嗎？

　　2、欣賞畫家的《可愛的小狗》

　　師：你看到這些作品有什么感覺？這些小狗可愛嗎？為什么你會有這樣的感覺？

　　3、師幼共同討論作品獨特的表現方式。

　　師：畫家是怎樣畫狗？用的是什么方法和材料？作品中使用了幾種顏色？你看到最多的是什么樣的筆觸？你覺得小狗的什么地方被畫得仔細逼真且和真實的狗很接近？什么地方被畫得簡單些且只是用簡單的筆觸勾畫一下？畫家為什么要這樣作畫？這樣畫有什么好處？

　　4、教師小結：

　　畫家筆下的狗，是用中國畫的形式表現出來的，它們靈性十足，非常討人喜歡。我們可以看出他的作品中多種手法糅合起來的跡象，線條奔放而流暢，使人們享受到一種永恒的美。

　　5、幼兒作畫，教師巡回輔導。

　　教師指導幼兒嘗試運用畫家使用的筆法畫一只小動物。

美術教案篇4

　　《搗練圖》

　　教學目標：通過本課的欣賞與評價，使學生掌握美術欣賞的學習方法，展示豐富的具有審美價值的圖像世界，提高他們的學習興趣和欣賞水平。從而了解中國古代人物畫的發展，了解唐代人物畫概況。

　　教學重點：欣賞、討論畫中人物的動作姿態，尤其是細節的描寫。教學難點：讓學生在欣賞的過程中學會分析唐代仕女畫中的人物造型與其他時期人物畫造型的比較，以及和西方古典繪畫中的任務比較，在感性的理解學習中，培養學生熱愛中國傳統藝術的情操和認識唐代仕女畫所達到的高度成就及藝術和歷史文獻價值。

　　教具準備：多媒體課件、圖片資料、教科書等。

　　學具準備：收集來的資料、教科書等。

　　教學過程：

　　教學內容

　　一、導入

　　多媒體播放《武則天》影視片段。

　　引導學生注意觀察劇中人物的體型、服飾、動態等。引出問題：

　　1．劇中講述的是什么朝代的故事？

　　2．劇中婦女的體型是胖還是瘦？她們穿戴的服飾有何特色？

　　待學生回答后，教師：我們來看看唐代的畫家是如何體現他們當代的生活片段的。請同學們看屏幕。（板書課題）

　　二、新授

　　播放課件的《搗練圖》全圖。

　　（一）這是典型的中國古代仕女畫，

　　問題：什么是仕女畫？

　　它以中國傳統的長卷形式，表現了唐代宮廷婦女用木杵搗練、熨燙和縫紉的勞動場面。

　　問題：

　　1．什么是搗練？

　　2．什么是熨燙？

　　3．這幅畫的作者是誰？

　　4．據傳這幅畫是宋徽宗趙佶的摹本，那趙佶是誰呢？

　　引導學生通過教科書或其它途徑查找作者張萱及周昉、趙佶的生平及藝術特點。可在課前安排學生通過上網或有關書籍收集更多資料。

　　學生解答“仕女畫”。

　　學生解答“搗練”、“熨燙”。

　　學生查找資料，認識張萱、周昉、趙佶及相關背景。

　　（二）共同探討，解讀《搗練圖》。

　　1．這幅作品可以分為三個部分，即搗練、織修、熨燙三個場面，請問：畫中共有多少個人物？

　　2．畫家十分注重構圖的技巧，著重刻畫人物的動作姿態，尤其注重細節描寫，請同學們注意觀察，把這些細節找出來。（播放一段古典音樂）

　　主要細節有：搗練部分四個婦女的朝向各不相同；左邊那位婦女傳神的挽袖動態；熨燙部分左側婦女扯練時微微著力的后仰；中間熨燙婦女專注的神態；幾個小孩的穿插，以及扇火小孩因怕熱而回頭等動作。這些細節的刻畫非常真實、生動而富有生活情趣，使互相對稱的構圖不致呆板。

　　3．人物的造型（豐頰肥體）及其衣著的設色，與同時期的女性人物雕塑和繪畫的造型完全一致，是盛唐時期的典型風格。

　　請同學們比較教科書中那三幅同時期的女性形象的畫作。

　　學生發言后，教師歸納。

　　學生分組討論，找出細節描寫，派代表描述。

　　學生對比相同時期和不同時期女性的形象及服飾，暢所欲言。

　　三、思考與討論：

　　唐代人物畫中人物造型的主要特點是什么？

　　教師再播放一組西方古代人物畫作品，提出問題：

　　《搗練圖》與你了解的西方古代人物畫相比有什么不同？

　　同學們對這幅作品是否有新的、不同的認識？

　　鼓勵學生自主探究，如學生可能問：為什么唐代仕女畫中的婦女都是“豐頰肥體”的？（教師啟示學生從唐人和今人的審美標準進行比較。）

　　學生分組討論，派代表發言。或發表個人觀點。教師歸納。

　　評價與小結這幅畫著重刻畫人物的動作姿態，注重細節描寫。體現了中國古代工筆人物畫獨特的表現形式，同時也充分展示了唐代仕女畫所達到的高度成就。它對于了解唐代宮廷婦女的勞動生活，特別是她們的服飾，也具有重要的歷史文獻價值。

　　四、布置作業：

　　課下自己查找相關資料，寫一篇關于唐代人物畫與不同朝代人物畫以及與西方古典人物畫比較的小論文，要求：1．要有自己的觀點。2．條理清楚，語句通順。3．字數不少于500字。

美術教案篇5

　　教材分析：本課對美術的概念進行了界定并精選了幾件不同類別、不同時代的美術精品，做到了文字解說與形象闡釋的有機結合。

　　在本課中，概念是理解美術作品的鑰匙，分析引導是美術欣賞的路徑，生動有效的教學活動是學生感知美術作品內涵、風格、美感的真正場域重要的不是對概念的機械記憶，而是與學生分享和交流對美術作品的認知、理解和感受。

　　教材在提供了原始社會、古代、現代、中國、外國、繪畫、雕塑、建筑、工藝、設計等中外不同時期不同類別的代表性作品后設計了“觀察與探討”學習活動，旨在先讓學生根據自己的觀察、欣賞、思考生活中與美術有關的事物有哪些，以對美術的概念有初步的判斷，再讓學生以對對某一件美術作品的欣賞為例，說一說作品對自己情感世界的影響，以便引導學生在觀察、探討中對美術產生更多的求知欲望，同時順利過渡到第二課美術分類這一教學內容的學習中。

　　教學目標

　　1、初步認知美術的概念。

　　2、能感受身邊存在的各種與美術有關的事物和藝術作品。

　　3、能用基本的術語表達自己對某件美術作品的理解或感受。

　　教學重點

　　使學生認識美術基本概念，能表達對美術現象或美術作品的理解或感受。教學難點

　　讓學生嘗試運用美術術語評價自己喜歡的美術作品。

　　教學方法

　　直觀感受、討論、欣賞、觀察、發現、情景、講授、演示、比較等教具

　　經過編輯的有關美術作品的視頻資料，美術家、美術作品賞析等多媒體資源，美術作品圖片等。

　　評價要點

　　1、能否以相關概念認知美術作品。

　　2、能否積極參與學習活動，認真交流對某種美術作品的理解。

　　教學設計

　　一、導入

　　播放視頻或美術作品圖片。

　　1、中外美術館、博物館的大型美術展覽視頻片段與美術作品圖片，盡可能包括不同美術類別。

　　2、與人們生活密切相關的繪畫藝術、建筑藝術、設計藝術等。

　　導入要點:美術是什么？

　　——藝術家創作的繪畫雕塑等美術作品。

　　——生活中的建筑造型、室內環境、工業產品、商業廣告、標志、書籍、影視、網頁、游戲、大型活動等等，都是美術種類，都屬于美術的范疇。

　　美術在哪里？

　　——美術館、展覽館、博物館、畫廊等公共展示空間中的美術作品。

　　——與社會生活密切相關的比比皆是的各種美術樣式。美術就在我們身邊。美術是人類文化的重要組成部分。具有一定的美術知識、能力是一個人基本素質和文化修養的體現。

　　二、新授

　　1、美術的定義

　　“美術又稱視覺藝術或造型藝術，是藝術家運用一定的工具和材料通過不同手法進行造型設計與表現，創造出具有美感的平面或立體形象的藝術。”

　　關鍵詞：造型藝術、工具材料、表現手法

　　造型藝術——符合藝術規律且富有視覺美感的造型，包括平面或立體造型、靜態或動態造型。

　　工具材料——決定美術樣式類別：繪畫中油畫、國畫、版畫等類別；雕塑中的石刻、泥塑、陶制、銅鑄等形式。

　　表現手法——體現美術專業規律，如造型規律（寫意、寫實、抽象），表現規律（筆墨、色彩、構圖），空間規律（平面、三維、多維）等。

　　2、藝術家的創作

　　“美術形象塑造是藝術家對世界觀察、感受、想象和綜合提煉的結果，是體現作品功能和揭示作品主題的主要手段。”

　　“古今中外的藝術家，以豐富的想象力和高超的技法創造出無數精美的作品，傳達思想與文化，反映時代與生活，展示精神境界與審美理想，為人們提供了美的享受。”

　　關鍵詞：形象塑造、藝術家創作

　　形象塑造：

　　（1）藝術家通過形象進行創作。社會自然中的人物、動物、景物、器物等都可以是藝術形象。

　　（2）藝術創作中的形象塑造是藝術家對客觀世界觀察、感受、想象和綜合提煉的結果。藝術形象塑造凝結著藝術家的主觀意識。

　　（3）藝術形象用以體現和揭示美術作品的主題。

　　藝術家創作要有想象力、專業技能和文化修養。

　　藝術作品功能：傳達思想與文化，反映時代與生活，展示精神境界與審美理想。

　　三、討論與交流

　　1、以課文中的的作品為例，組織思考與討論。

　　原始人為什么將動物描繪在山洞里？他們表現的動物為什么畫的那么準確和自信？

　　新石器時期半坡遺址中的彩陶器物的功能是什么？其裝飾圖案不是描繪現實物象，有什么意義嗎？

　　盧舍那大佛是鑿刻在山體上的嗎?這座神像給你什么樣的感受？

　　西方風景畫與中國山水畫表現的都是自然風貌，但作品給人的感受卻不同，他們在表現形式與繪畫手法上各體現出怎樣的特征？

　　你能說出商品為什么要包裝嗎？你和家人選擇商品時會受到包裝的影響嗎？

　　與其他體育場館比較，“鳥巢”設計上的獨特性何在？

　　你還能說出更多的美術作品或樣式嗎？

　　2、以課文為基礎，引導學生根據自己的知識和經驗理解或表述相關問題。原始人在自己的生活環境中表現自己熟悉的和寄托情感的事物，是為原始繪畫。

　　半坡氏族部落制作并裝飾彩陶滿足自己的生活需求，其圖案裝飾是組合而成的，有自己的精神寄托：或是氏族圖騰符號，或是生活愿望，或是生命祈求等等。

　　盧舍那大佛，為中國宗教雕塑，體現出宗教與世俗精神的融合，具有莊嚴、慈愛、親切之情。

　　西方稱描繪景物風景的繪畫為風景畫。油畫樣式，用色彩描繪光影效果，表現三維透視空間，再現畫家面對的客觀景象。

　　中國稱描繪景物風景的繪畫為山水畫。采用中國畫樣式，用筆墨和顏料表現畫家對自然的感受，表現散點透視和平遠空間，強調“外師造化，中得心源” 的創作方式。

　　商品包裝為視覺傳達的一類，屬于現代設計藝術。包裝是為了保護商品、美化商品和宣傳商品，刺激人們對商品的消費。

　　“鳥巢”的形態如同孕育生命的“巢”，亦或同哺育和呵護生命的搖籃，它寄托著人類對未來的希望。作為建筑的形體與空間，它的設計與眾不同。

　　四、欣賞與評述

　　欣賞教材圖片，并以課件方式播放美術作品圖片。

　　1、鼓勵學生選擇并認真閱讀自己喜歡的美術作品，引導學生從美術定義的角度去觀察、分析，即從造型、工具材料、表現手法的角度去體驗與理解作品，復習概念知識。如從繪畫造型、版畫類別、木刻套色技法及寫實風格等方面分析晁楣創作的版畫《麥收序曲》。

　　2、鼓勵學生選擇并感受自己喜歡的美術作品，引導學生從藝術家創作的角度觀察、分析和理解。如王沂東的油畫《蒲公英》，可從畫家風格、其形象塑造特征的角度去感受作品；如羅丹的《思想者》，可從畫家的成就和創作思路的角度去分析作品；如布勞耶的《瓦西里鋼管椅》，可從產品設計的功能與時代風格的角度去認識作品。

　　3、緊扣本課知識主題，請學生對喜歡的某件作品進行描述，嘗試使用專業術語去評述，與同學分享自己的感受。也可以就自己感興趣的問題求助與質疑。師可以將自己的經驗和理解與學生分享。學生之間可討論交流，評述可不拘思路，目的在于引導學生感受向知識系統邁進。

　　五、拓展與活動

　　1、你生活中接觸到的事物哪些與美術有關？你認為美術是什么?

　　2、舉例說說某件美術作品對你的感情世界傳說了怎樣的觸動。

　　六、互動評價

　　1、鼓勵學生主動參與討論，表達自己的見解。

　　2、對討論或評述中的獨特見解給予鼓勵。

　　3、可將學生對同一件作品的不同思路或思路片段連接與整合起來，幫助學生構建美術作品表述的框架。

　　4、鼓勵學生在討論或評述過程中運用美術術語。

　　七、拓展欣賞

　　播放視頻或課件，給學生展示或介紹更多的美術作品。

　　八、作業布置

　　讓學生利用課余時間關注周圍環境和生活細節，留心我們身邊的美術作品與美術現象，并隨時與同學交流自己的看法。

　　九、課堂小結

　　1、本課以學習“什么是美術”為主題，涉及到造型藝術、工具材料、表現手法、藝術家創作及其美術作品的功能等基礎知識。

　　2、對課文中的美術作品進行討論分析，理解作品中包含的某種知識點，并表達對作品的個人感受。

　　3、鼓勵學生課余時間關注周圍環境和生活細節，留心我們身邊的美術作品與美術現象，并隨時與同學交流自己的看法。

　　十、教學反思

　　本節課是此教材的第一課，屬“欣賞評述”學習領域。在本節課的美術欣賞內容中，學生能很好的認識美術作品的種類。并能以學科知識為背景，加深對相關美術作品題材內容的理解；并能在美術學習的基礎上，依據自己的視覺經驗，辨析和談論不同類別的美術作品及其特征。這樣，學生就能在概念的指導下理解美術。

美術教案篇6

　　教學時間：

　　20xx年月日日星期總課時：第課時教學目標：

　　1、通過對感人的形象作品的欣賞，提高學生的欣賞能力，培養學生去觀察生活、關心生活，進而熱愛生活。

　　2、初步了解感人的形象的表現方法，提高學生的造型表現能力。

　　教學過程：

　　一、導入

　　他們是平凡的人，他們因為在平凡的崗位上有著一顆不平凡的心而光彩照人。他們對理想的追求和對事業的執著精神使他們成為我們最崇敬的人。

　　二、欣賞評述，分析理解。

　　1、欣賞《走向世界》、《崛起》、《永恒的運轉》、《拋鐵餅者》、《挑戰》、《接力》、《中國女排》。

　　2、作者其人、創作背景等切入介紹，使學生更深刻地理解作品。

　　三、啟發創意，創作表現互相交流。

　　1、引導學生回憶生活中有意思的事件，抓住事件中最突出的部分進行詳細描述。

　　2、評一評。

　　（1）你認為怎樣的形象感人？

　　（2）選擇一幅你最感興趣的圖例，說說你對作品的感受。

　　3、介紹《中國女排》的畫面內容。

　　4、對《父親》內容作簡單介紹。

美術教案篇7

　　《精美的郵票》是蘇少版美術五年級課程，定位是“欣賞與設計”，兩課時。先賞析，后進行郵票的設計。我的教學設計是按部就班，中規中矩的，可以說只要循序漸進，自然是水道渠成，這應該是一次很順利的美術課堂教學。

　　可是在第一節例行的“課前小調查”時，我才發覺我先前的感覺和認識都錯了。每個班都有不少集郵愛好者，而他們對郵票知識和集郵常識的了解卻幾乎是一片空白！這與我先前的“自以為”完全是大相徑庭的，很多學生只知道收集郵票，卻連什么是紀念郵票、什么是普通郵票都區分不清，更不用說對集郵活動意義的'認識了。面對學生這樣的知識層面，我果斷的進行了欣賞內容的調整，減少郵票圖案的欣賞，重點認識郵票知識，了解集郵常識。

　　于是，我在‘欣賞“這一環節中，重點為學生講解了郵票知識以及有關的集郵常識，讓學生認識到了紀念郵票、特種郵票和普通郵票的區別。期間穿插一些關于郵票的有趣故事，什么“大龍郵票”、“蘇維埃第一張郵票”、“真假郵票”、“錯版郵票”等等，學生們聽的是津津有味。很多學生馬上拿出自己收集的郵票，進行現場分析對照。我們師生一起交流探討，真可謂其樂融融。

　　看到同學們興趣盎然，就順手把“你為什么要集郵”這個話題拋給了學生，通過與其他一些活動的相互比較，特別是與“課間打鬧”、“上網玩游戲”等活動進行對比，同學們才發現集郵不僅可以增長知識，開闊視野，陶冶情操；還可以通過集郵認識朋友，增進友誼，鍛煉交際能力；同時，集郵也是一項有趣的財力投資活動，可以在交換和買賣中培養敏銳的理財能力。有了這么多的優點，很多同學都表示要加入到集郵者的行列，做一件有意義的課外活動。

　　一節本來規規矩矩的美術課，卻因為我的“多事”而憑添了許多“冒險”的成分，這樣的課還是美術課嗎？這一節課我雖然減少了對圖案美的欣賞，但我教會了孩子們一種生活的常識與技能，并讓他們對在課外活動中自身行動的美的認識統一了起來，這不更貼近學生的生活嗎？看著孩子們興奮的面孔、滿足的眼神，我已經顧不了那么多了，因為快樂，也同樣感染著我。常言說“多一事不如少一事”，但我想，在教育教學中，不正是無數教師們的“多一事”而多出許多的感動嗎？

美術教案篇8

　　教學理念

　　中小學美術教學大綱的修訂，具有劃時代的意義，它為學校美術教育拓展了博大的空間，為中小學美術教育指明了方向, 美術課堂教學正朝著多元化的趨勢發展。我的教學設計理念是以大綱精神為指導，以學科理論為依據，在教學實踐中突出對孩子的興趣培養引導孩子從生活中去發現美、感受美，重視創新意識與實踐能力的培養，把審美教育貫穿于課堂中，發揮美育輔德益智的功效。教師想要獲得良好的課堂教學效果，就要對課堂教學的結構予以合理的組織與精心設計，使其充分發揮各教學環節的作用，把握住每一個教學環節，充分地調動孩子學習的積極性和創作的熱情，激發學生濃厚的學習興趣。以下是我的整個教學設計理念：

　　1、豐富視覺和觸覺經驗

　　幫助孩子了解美術基本語言和知識，在設計本課過程中，利用工藝品、繪畫作品、多媒體課件使孩子們通過多種感官接觸物質和形象世界，從中體驗、感受線的美感及表現力，提高他們的審美能力。

　　（1）通過折折手中的電線，找找身邊的線、摸摸工藝品上的線，觀察課件中的自然物水波紋、山石線、動物身上的斑紋……，體驗人文環境中的線：建筑、服裝，使孩子在游戲中認識各種各樣的線，并初步感受線的美感，培養他們的觀察習慣。

　　（2）創設情境。全體師生共同舞動彩帶，使孩子們充分體驗曲線給人的自由活潑的美感，再次利用易彎曲變形的電線使每人分別體驗、折線的堅硬、直線的挺拔嚴肅等不同感受。

　　（3）通過四幅典型的藝術作品，引導孩子進一步感受藝術作品中線的美感及表現力，初步了解線的表現方法，提高他們的審美能力。

　　2、體驗美術學習活動的快樂，培養美術學習興趣

　　興趣是學習美術的基本動力。課堂中應充分發揮美術教學特有的魅力，學習多樣的表現形式，激發孩子的學習興趣，并使這種興趣轉化為長久的情感態度。教師采用多種形式引導孩子們感受美術學習的輕松與情趣，體驗美術活動的樂趣。通過折一折（電線）、找一找（身邊的線）、摸一摸（工藝品）、玩玩（彩帶）、看看（藝術作品）、聽聽（故事）說說、畫畫等一系列教學活動，使孩子們初步感受，認識線的美感及表現力――迫切嘗試用線去表達自己的情感――興趣勃勃地向同伴們介紹自己線畫的作品。在這一過程中，激發了孩子的好奇心，求知欲，培養孩子的興趣，滿足審美需要，使課堂成為孩子們自由揮灑的天地，最大限度地激發他們學習、創作的欲望；同時他們還體驗了美術學習活動的快樂與成功，進一步激發他們產生新的心理需要。

　　3、為孩子提供創造的空間

　　“我的夢”既激發了孩子的表現欲望，又為孩子提供了想象、創造的空間。孩子在“最感興趣的夢境”中，思路開闊，充分發揮了每個人的創造才能。在此基礎上，用不同的工具、材料表現出自己的所想所思，使作業形式、內容體現出個性化的表現。

　　4、美術與其它學科相聯系，發展綜合學習能力

　　鍛煉孩子的語言表達能力貫穿了整節課，特別是在講述“我的夢”時與語文學科更是緊密相聯。小結過程中，通過展示其他同學聽音樂過程中表現的線描作品，引導孩子將美術與音樂相聯系，以形成更大的知識背景，發展綜合學習能力，使素質教育落在實處。

　　教學方案

　　[課題]

　　《我們身邊的線條》選自人美版小學美術第二冊第13課。

　　[課型]

　　繪畫課

　　[課時]

　　一課時

　　[教學目的]

　　1、引導孩子從生活中發現線條、認識線條、感受線條，培養孩子從生活中表現美、體驗美、感受美的能力，提高他們的審美能力。

　　2、初步培養孩子運用線條進行表現的能力，提高他們的創造性思維能力。

　　3、培養孩子的觀察習慣及熱愛生活熱愛大自然的情感，激發他們對美術活動的興趣。

　　[教學重點]

　　發現生活中、藝術品中線條的美感，并初步嘗試其表現方法。

　　[教學難點]

　　線的組織及變化

　　[作業要求]

　　用各種各樣的線畫一幅自己感興趣的故事情節，可自己想象，要求表現出線的疏密變化又有秩序。

　　教學過程

　　一、導入新課，認識線的種類（4分鐘）

　　1、心情導入新課

　　老師折電線

　　師：你們知道老師此時的心情嗎？

　　生：緊張、亂……

　　師：老師現在心情平靜了應怎樣表現？請每個小朋友拿起電線把老師的心情表現出來。

　　生齊折電線并展示

　　師：誰能變出更多的心情？你能叫出這些線的名字嗎？

　　生用電線變出直線、折線、曲線……相互交流，并歸納。

　　師投影直線、折線、曲線、交叉線

　　[上課時隨機設置這樣一個環節，使孩子原本不安份的心一下子被老師手中的電線吸引了，激發了他們的好奇心，從而注意力得以集中，并初步認識了幾種線。繪畫是情感的表達，低年級的兒童雖然不要求刻意去表現，但這種感覺可以從最初時潛移默化地培養]。

　　2、做找線游戲并揭題

　　（1）師：看準能找到我們身邊哪兒有這些線？誰能找出最多。

　　生自由走動在教室內尋找（地板、黑板、桌椅、風扇、服裝、頭上、窗外……）

　　（2）在他們發現身邊的線后美術字揭題――《我們身邊的線條》

　　[在孩子們認識各種各樣的線后采用游戲法設置情境，懸念可以激發他們的學習動興趣，促進師生情感交流，同時也很自然地導入新課。精致的課題吸引了孩子的注意，把他們好奇、興奮地狀態迅速引入下一個教學環節中。無形中也培養了孩子欣賞美術字的能力，為美術字教學打下了良好的基礎。]

　　二、授新課――線的美感及表現力（17分鐘）

　　1、感受生活中的線

　　師：我們一起來找一找本組課桌上擺放的工藝品上的線，摸一摸、看一看、想一想、找一找，這上面有些什么線？

　　師生共同找出各類線

　　2、看課件：自然物和人造物中的線

　　引導孩子觀察并思考：這些線給我們什么感受？

　　師生共同討論，談談各自的感受。

　　3、線的情感性

　　師生一起用彩帶、電線分別體驗曲線、直線、折線給人的不同感受。

　　師：剛才各種不同的線分別給我們什么感受？

　　小組討論、記錄，回答。

　　師投影部分詞匯（活潑、快樂、堅硬、挺拔、嚴肅、安詳、溫暖、興奮、感動、驚奇、贊嘆）。小結：線也能表達各種感情。

　　[通過找工藝品上的線，觀察課件中的自然物水波紋、山石線、動物身上的斑紋……，體驗人文環境中的線：建筑、服裝，使孩子在游戲中認識各種各樣的線，在游戲中初步感受線的美感，逐步培養他們的觀察習慣。全體師生共同舞動彩帶，使孩子們充分體驗曲線給人的自由活潑的美感，再次利用易彎曲變形的電線使每人分別體驗折線的堅硬、直線的挺拔嚴肅等不同感受。]

　　4、線的運用和表現

　　（1）欣賞課件中中外畫家的幾幅線造型藝術，感受美感

　　（2）賞析賴利的《洪流》和克利的《奔流》

　　師：小組討論這兩幅畫給我們什么感受？為什么？

　　全班分組討論，小組代表回答：……

　　師總結：波狀弧線，整體又規律性的層次橫跨畫面，造成律動的幻覺，給我們強烈而又刺激的感覺。

　　（3）賞析線畫《緬甸仰光大金塔》

　　師：比較這幅畫和剛才兩幅有什么區別？

　　生討論：以直線為主，表現了嚴肅、莊嚴的氛圍。

　　師：畫家用不同種類的線表現不同的情感，我們國家對線的研究更為精深。從古代就非常重視用線造型。

　　（4）賞析李公麟白描人物畫

　　師：這幅畫在線的運用中有什么變化？

　　師生共同體會線的疏密變化產生的節奏美感。

　　[通過以上四幅典型的藝術作品，引導孩子進一步感受藝術作品中線的美感及表現力，初步了解線的表現方法，提高他們的審美能力。]

　　（5）小游戲

　　師：每人手中都持有一小張黑卡，現在請大家在黑卡上畫用自己喜愛的工具和色彩畫一根線，然后各組談談每張畫給人不同感受。

　　生畫出并討論

　　師：不同色彩、不同工具材料表現出來的線能表現出不同的美感。

　　小結：線有豐富的表現力，古今中外大師、畫家、小朋友都在用不同的工具、不同種類、不同粗細、疏密變化的線表達自己的情感，創作出了一幅幅優秀的美術作品。

　　[課堂中應充分發揮美術教學特有的魅力，學習多樣的表現形式，激發孩子的學習興趣，并使這種興趣轉化為長久的情感態度。一年級的學生好動，還不是很適應學校生活，40分鐘對他們來說顯得漫長，在教學過程中設計一個輕松的環節至關重要。教師采用游戲的方法讓孩子們體驗了美術學習活動的快樂與成功，最大限度地激發他們學習、創作的欲望]

　　三、布置作業(3分鐘)

　　1、講述“我的夢”（語言描述）

　　引導孩子們回憶自己的夢，請一位語言表達能力較強的學生講述自己記憶最深最感興趣的夢。

　　2、請大家把最感興趣的部分用線畫出來，可以加入自己的想象。

　　3、作業要求：可自己創作，也可自由組合共同完成。選擇適合自己所畫內容的紙、筆把它通過不同種類、不同粗細、不同疏密變化的線表現出來。

　　[只要大膽地創設課堂教學情境，變苦學為樂學，才能充分激發孩子們的創作激情。“我的夢”既激發了孩子的表現欲望，又為孩子提供了想象、創造的空間。合作創新、動手實踐，讓每個孩子都能體會到繪畫的樂趣，給他們創設寬闊的舞臺，讓他們盡情地發揮創造力，從感性到理性有了一個飛躍。]

　　四、學生作畫（12分鐘）

　　教師巡視輔導（選擇輕松、愉快的鋼琴曲作為背景音樂、創設愉快樂的氛圍。）

　　1、巡視作業中構圖情況及線的組織。

　　2、作畫中間集中輔導：針對作業中普遍存在的問題，教師進行具體指導。

　　3、分組指導：針對小組個別問題及時輔導。

　　4、對孩子進行個別差異指導。

　　五、作品評價，課外延伸（4分鐘）

　　1、展示各組的繪畫作品

　　（1）各組同學之間互相介紹自己的作品，互評，推選出一名代表；

　　（2）請各組代表到前面展示自己的作品。選兩、三名向全班同學介紹自己的作品，從構思、線的組織、工具、材料的使用幾個方面進行分析。

　　（3）師進行客觀評價。

　　[讓孩子學會自評、互評，學會學習和自我教育，成為可持續發展的學習者。教師的觀念要適應時代需求，不應以“成人化”的眼光去要求孩子，更不應以“成人化”的標準來衡量他們，要鼓勵他們自由表現、大膽創造、勇于嘗試。]

　　2、總結延伸：展示幾幅用線表現自己對這段背景音樂感受的作品。

　　師：音樂與美術是姐妹藝術。

　　我們回家聽一段音樂，用線表現自己對這段音樂的感受，體會音樂與美術有什么聯系。

　　畫完后可以與父母共同欣賞，裝飾自己的作品，裝飾自己可愛的家。

　　[強調美術與其它學科相互聯系，引導孩子將美術與音樂相聯系，以形成更大的知識背景，發展綜合學習能力，使素質教育落在實處。學會創新與探究，學會讓自己的東西變得實用，生活化起來，同時學會讓親人分享自己的勞動成果，又增進了親情。]

美術教案篇9

　　教材：湘版中學《美術》課題：中國畫課型：綜合探索課課時：一課時

　　教學準備：中國畫的工具材料，多媒體課件

　　教學目的：提高學生的民族自豪感和培養學生的審美素質。

　　技能目標：通過對中國畫筆墨的學習認識，達到從練習、臨摹、最終進行創作的目標。

　　教學重點：應放在對中國畫的理解和認識上，了解中國畫的基本知識、教學難點

　　教學難點：利用傳統的筆墨造型陳式進行創作，對中國畫的精神內涵的理解。

　　教學方法：媒體運用法、講解法、問答法、示范演示法

　　1、媒體運用法：

　　利用多媒體課件展示優秀的中國畫作品及中國畫的工具材料，使學生能直觀地了解中國畫的藝術特征對中國畫的工具材料有一個初步的認識、解決教學中的重點、難點。

　　2、講解法：

　　對本課的重點進行適當的講解，幫助學生提高對中國畫的認識，講解時要有啟發性，通過講解學生比較熟悉的中國畫作品入手，同時展示教師自己的中國畫作品，使學生更加直觀的了解中國畫，從而激發學生的學習興趣。

　　3、問答法：

　　善于設疑，通過提問、討論、比較等方法，引導學生積極思考，激發的求知欲，提高學習效率演示。

　　4、示范演示法：

　　自己講解畫法和步驟的，實物投影儀上示范畫水墨荷葉的畫法，將學生的作品放在實物投影儀上展示，自我評價和師生互評的方式，使學生能夠直觀的學習水墨荷葉的畫法，同時也能發現自己作品中的優缺點，以激發學生學習興趣。

　　教學設計：

　　篇兒童：兒童水墨畫教學大綱

　　一、適用專業及學生層次

　　學前專業專業初中起點中專班學時、學分：60學時，18學時一個學分編寫人：馬文晶

　　二、課程的性質及任務

　　課程的性質為操作型，本門課程開設的目的和意義在于：

　　了解和學習兒童水墨畫藝術的精神和精髓，提高繪畫能力和幼師從教能力及應用能力及藝術素養，任務是學習和掌握兒童水墨畫的方法和技法，為未來的幼教打下堅實的基礎。

　　（一）課程的主要內容及要求：

　　第一章：工筆畫

　　花鳥工筆畫（4課時）

　　通過本章的學習，練習基本的腕力和兒童水墨畫的執筆功力。

　　（二）通專結合點：提高學生的繪畫功力、藝術素養、文化素養和審美能力。

　　需要的教學設備：水墨畫教學工具。

　　（三）教與學的方式、方法及教學手段：

　　教的方式方法主要有：講授法、演示法、示范法。教學手段有：講授、直觀教學。

　　學的方法主要有：耳聽理論講授，用眼觀察，用腦分析思考，動手訓練。

　　第二章：兒童水墨畫（54課時）

　　第一課：竹子的畫法

　　第二課：蘭花的畫法

　　第三課：梅花的畫法

　　第四課：菊花的畫法

　　第五課：牡丹的畫法

　　第六課：荷花的畫法

　　第七課：葡萄和小雞的畫法

　　第八課：水族類的畫法

　　第九課：昆蟲類畫法

　　第十課：果蔬類畫法

　　通過本章的學習，了解和掌握花鳥水墨寫意畫的繪畫技法和表現方法。

　　（一）通專結合點：通過本章的學習和訓練，可以提高學生的繪畫能力、審美能力，提高文化修養和藝術修養，可以培養學生在專業領域的觀察方法和表現方法，形成幼兒園的教學和工作的能力。

　　必要的教學設備：教師用生宣紙、毛筆、一得閣墨汁、中國畫顏料。

　　（二）教與學的方式、方法及教學手段：

　　教的方式方法主要有：講授法、演示法、示范法。

　　教學手段有：講授、直觀教學、運用多媒體手段教學。

　　學的方法主要有：耳聽理論講授，用眼觀察，用腦分析思考，用手操作完成。

　　實踐教學部分

　　（一）實訓的目的和任務：強化專業技能的訓練。

　　（二）實訓的內容：專業課。

　　（三）考核方式及成績評定方法：考試（平時30%、期末70%）

　　學時分配建議

　　四、考試方式及成績評定方法

　　五、先修、后續課。

　　（一）先修課：素描、色彩、簡筆畫

　　（二）后續課：幼兒園環境設計、幼兒活動設計。

　　六、教材和主要參考教材

　　（一）推薦選用教材：《兒童水墨畫》作者：馬文晶。自編校本教材

　　（二）參考教材：《中國畫技法花鳥、山水、人物、動物》作者：白雪石。

美術教案篇10

　　《唱大戲》教案

　　學習領域：繪畫表現

　　年級：六年一期

　　課時：1課時

　　教學目標

　　1、情意

　　熱愛傳統藝術的表現形式。

　　2、能力

　　能感受戲劇臉譜的魅力。

　　能畫一幅具有戲劇韻味的臉譜。

　　3、知識

　　掌握畫臉譜和戲劇人物的基本方法和步驟。

　　教學要點：

　　重點：畫臉譜的基本方法和步驟。

　　從紋樣和色彩這兩方面來分析臉譜。

　　難點：臉譜富有戲劇的韻味和個性。

　　教學準備：

　　教具：CIA、

　　學具：線描筆，彩筆，作業紙。

　　課時安排：

　　1課時

　　教學過程

　　一、欣賞導入

　　師生共看一段視頻。

　　今天我們來學《唱大戲》一課的臉譜。

　　板書課題

　　二、新授

　　1、臉譜是什么？有什么作用呢？

　　小結：臉譜就是京劇演員臉上所化的一種妝面。它運用夸張和變形的圖形展示角色的性格特征。

　　2、臉譜的特別之處在哪？

　　板書：紋樣、著色。

　　３、要畫好臉譜，先要了解人的臉形和五官。

　　老師教學生用對稱的方法畫五管。把紙對折，畫一半，另一半就描過去。

　　４、請你從這幾個部分觀察臉譜形狀的適用。

　　（腦門眉形眼窩鼻窩嘴形）

　　A`臉譜上的紋樣一般畫在什么部位？什么部位的紋樣最多，什么部位的紋樣最少？

　　老師放多個臉譜圖案給學生比較。

　　學生觀察臉譜，并思考問題。

　　什么部位的紋樣最多，什么部位的紋樣最少？

　　B`臉譜上最常用的紋樣是什么形？老師放多個臉譜圖案給學生比較。

　　（請學生上臺畫）

　　小結：祥云紋樣。

　　５、臉譜著色有什么規律呢？

　　老師指導學生通過欣賞臉譜圖案找出規律。

　　A、為什么要把眼窩部位涂黑呢？

　　黑色突出了演員的眼睛。

　　B、臉譜上最常用的色彩有哪些？

　　在黑、白的基色上，再添（1-2）種色，臉譜的著色種類不要太多。一般有一種為主的色調。以紅色為主叫紅臉，以白色為主叫白臉。

　　６、比較兩張作業。

　　三、作業要求

　　繪一幅與眾不同的戲劇臉譜。

　　四、學生作畫，老師巡視

　　五、欣賞評價

　　《唱大戲》說課稿

　　一、教材分析

　　1、說教材

　　本課是湘版實驗教材六年級上冊《唱大戲》中的活動一。戲劇是我國的傳統藝術，通過畫臉譜，使學生對戲劇有所了解，感受戲劇藝術的魅力，培養他們熱愛祖國悠久歷史文化的情感。

　　2、說教學目標

　　根據《美術教學大綱》和教材的要求，本著提高學生藝術感知能力和審美辨別能力，使學生了解中國優秀傳統文化的思路，確定本課的教學目標為：學生能認識、了解和掌握戲劇臉譜的基本表現方法及步驟，畫出與眾不同的戲劇臉譜。

　　3、說重點和難點

　　重點：掌握畫臉譜的基本方法和步驟。

　　難點：學生根據個人的想法和構思，大膽地夸張變形和涂抹色彩，畫出能體現有個性特征的戲劇臉譜形象。

　　二、教學過程

　　本課是由學生們熟悉的歌曲《說唱臉譜》和變換的臉譜圖象視頻導入的。視頻使學生一目了然，直接導入了課題。

　　然后是新授部分。先提出問題“什么是臉譜，有什么作用？”讓學生思考回答。老師小結：臉譜就是京劇演員臉上所化的一種妝面。它運用夸張和變形的圖形展示角色的性格特征。接著又問：“臉譜的特別之處在哪？”主要是推動學生思考：臉譜與其它面具有什么不同，臉譜應該畫些什么內容？學生通過觀察總結出了：紋樣和色彩，這兩點。這時我及時板書，使得臉譜的繪畫要點更清晰、明確和簡單。我通過這個問題，引導學生自主學習，學生自己突破了一個難點。然后我就這兩點，教學生從五管的腦門、眉形、眼窩、鼻窩、嘴形，這幾個部分來觀察，并進行分析。接著提出兩個問題：臉譜上的紋樣一般畫在什么部位？臉譜上最常用的紋樣是什么形？讓學生深入思考,在我的引導下解決紋樣怎么畫的難點。教紋樣的形時，讓幾個學生上臺畫，我對他們畫的紋樣進行講評，并引出云紋這個傳統紋樣。在著色的部分，主要講了眼窩和基礎色。學生通過觀察臉譜的圖片，比較分析找出答案。這一部分，主要是要學生了解，重點眼窩部分應該怎么畫，著色是應該用哪幾種色。紅臉、白臉等代表什么性格。為了復習學到的知識，我要學生比較兩張作業，讓他們進行講評。

　　最后，在學生作畫時，我邊看邊就出現的問題及時講評。

　　三、說學生

　　高年級的學生對傳統的戲劇有著極高的熱情，對臉譜畫法很好奇。針對學生的特點，我在課中提出很多問題，調動學生積極參與，推動學生自主的去學并自己得出答案，而不是老師告訴他們答案。這樣既培養了他們分析作品的能力，又啟發了學生的思維。讓學生在探索中發現、在探索中嘗試、在探索中獲得，使學生主動學習，從“要我學”變為“我要學”。

　　《唱大戲》評課1

　　從課程設計環節來講，導入恰倒好處，引出了主題。導入部分放的視頻，畫面上出現的是變化的臉譜，使學生一看就明白；播放的歌曲也跟臉譜有關，老師還邀學生一起大聲的唱，很好的活躍了氣氛。接下來，老師問：“什么是臉譜，它有什么作用？”學生在回答后，老師要作具體而清晰的歸納。這樣能使學生更明白些。指導學生畫時，還要到位些。比如：著色的部分講得好。老師提到了眼睛的重要性，演員眼神的傳神……應該把這一處的重要性再拔高些，再多深入，把學生的積極性調動起來。老師的示范還可以多些，在臉譜的紋樣上要作示范。最后學生做畫前，老師不要簡單的直接講：“開始畫臉譜吧。”而可以采取個什么方式，激發學生的興趣。如：老師可以問：“你們喜歡什么樣的臉譜，就畫你最喜歡的。”學生先說自己喜歡什么臉譜，是紅臉或者白臉等，為什么喜歡它們。（讓學生盡情的發揮）這里可以跟臉譜表達的含義聯系起來。學生借此可以充分地表達自己的情感和個性。藝術是表達情感的一種載體。

　　不足之處：教師的語言隨意性態大，要簡練準確些。語調要抑揚頓挫些。環節與環節之間的過渡要講究些。

　　《唱大戲》評課2

　　這堂課教學設計非常完整,思路條理清晰,重、難點突出。學生上臺畫紋樣時，老師也要示范下，出示更多的基本形。總結時把形與色聯系起來講。比如：什么紋樣適合畫在什么位置。與其它的面具多比較，看有什么不同。多設計怎樣突破難點。

　　《唱大戲》評課3

　　教師導入很精彩。各種各樣的臉譜，熟悉的歌曲很快就吸引了每個學生。

　　板書設計清晰明了。

　　建議：因為學生對京劇臉譜很陌生，教師可以在導入時適當講講關于臉譜的背景知識。對臉譜有哪些紋樣，教師可以展示，學生了解得更清楚一些。

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